Sala mare
distribuție
Regia artistică: Rareș Trifan
Scenografia: Mihai Ciupe
Preluare mișcare scenică: Anca Opriș Popdan
Dirijor cor: Corneliu Felecan
Turandot: Valentina Boi (invitată)
Calaf, Principele necunoscut: Hector Lopez
Liù, tânără sclavă: Roxana Șelariu (invitată; debut)
Timur, Regele detronat al Tartariei: Simonfi Sandor
Ping, Marele Cancelar: Cristian Hodrea
Pang, Marele Administrator: Cristian Mogoșan
Pong, Marele Bucătar: Florin Pop
Un mandarin: Marius Aron
Împăratul Altoum: Andrei Toader
Principele Persiei: Tiberiu Szasz
Călăul: Adriana Țidor
Corul de copii Junior VIP
Dirijor: Anca Mona Mariaș
Orchestra, Corul și Ansamblul de Balet ale Operei Naționale Române Cluj-Napoca
descriere
categorie spectacol: operă
Operă în trei acte pe un libret de Giuseppe Adami și Renato Simoni, după piesa omonimă de Carlo Gozzi și adaptarea acesteia de Friedrich von Schiller
Turandot, ultima dintre operele scrise de Giacomo Puccini, finalizată, în urma morții compozitorului, de către elevul său Franco Alfano, se remarcă mai ales prin modul de portretizare a sentimentul iubirii, aflat la baza acțiunii.
Povestea se desfășoară într-o vreme îndepărtată, în lumea de basm a orașului Peking, condus de autoritara prințesă Turandot. Ferm decisă să își păstreze puritatea și independența, aceasta își întâmpină pretendenții cu trei ghicitori dificile și o sentință la moarte, în cazul nerezolvării corecte a acestora. Chiar și în momentul neșteptatului triumf al prințului Calaf, prințesa refuză să să îl accepte pe acesta ca soț. Din nefericire, provocarea pe care ,,străinul” la rândul său, i-o lansează lui Turandot – aceea de a-i afla numele – se va sfârși cu gestul sacrificiului suprem pe care sclava Liù este dispusă să îl facă pentru a-și proteja stăpânul. Acest gest are un impact major asupra prințesei, ea recunoscându-și, în cele din urmă, sentimentele pe care le negase, în fața lui Calaf și a întregului oraș, spre bucuria tuturor.
În timp ce melodiile chinezești și timbralitățile Orientului Îndepărtat asigură autenticitatea operei, strălucitoarele discursuri vocale ale soliștilor redau cu succes atât conflictul interior pe care îl trăiește protagonista, cât și eroismul, pasiunea și dorința de putere care îl caracterizează pe erou. De altfel, a doua arie a lui Calaf – Nessun dorma! de la începutul actului al III-lea – este una dintre cele mai populare din istoria genului operei, recunoscută pentru gradul sporit de dificultate, dar și expresivitatea cu care interpreți de talie mondială, precum Mario del Monaco, Giuseppe di Stefano, Placido Domingo, José Carreras sau Luciano Pavarotti au pus-o în valoare.
Spectacolul are două pauze și se încheie în jurul orei 21:30.
Spectacolul este interpretat în limba italiană cu supratitrare în limba română.
Vârstă recomandată: 9+