Castelul Bánffy, Răscruci - Strada Principală nr. 484
distribuție
Ansamblul de Muzică Tradițională Românească “Icoane”, al Academiei Naționale de Muzică “Gh. Dima” din Cluj-Napoca
Ansamblul studențesc “Mugurelul” al Universițății Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca
Prof univ.dr. Ioan Bocșa – conducătorul Ansamblului de Muzică Tradițională Românească “Icoane”, al Academiei Naționale de Muzică “Gh. Dima” din Cluj-Napoca
Conf. univ. dr. Alina Stan – instructor al Ansamblului de Muzică Tradițională Românească “Icoane”, al Academiei Naționale de Muzică “Gh. Dima” din Cluj-Napoca
Paul Remeș – coregraful Ansamblului studențesc “Mugurelul” al Universițății Babeș-Bolyai din Cluj-Napoca
Lector univ.dr. Ovidiu Barteș – coordonator grup instrumental tradițional
Ioan Josan – actor
Veronica Macarie Moldovan – solist vocal
Cercetător științific dr. Diana Todea Sahlean – scenariul și regia artistică
descriere
categorie spectacol: concert
FESTIVALUL INTERNAȚIONAL OPERA APERTA 2026
Festivalul Internațional Opera Aperta 2026 prezintă duminică, 21 iunie, evenimentul Ex Occidente Pax: Liniștea Amurgului – Praguri, un concert la apus susținut de Ansamblul de Muzică Tradițională Românească „Icoane”, la Castelul Bánffy din Răscruci.
Ansamblul „Icoane” a fost fondat din dorința de a recupera, păstra și promova valorile muzicii tradiționale românești. Începuturile Grupului „Icoane” datează din anul 1995, iar Ansamblul de Muzică Tradițională Românească „Icoane”, în forma actuală, funcționează din anul 1999. Ansamblul este instruit și condus de prof. univ. dr. Ioan Bocșa, căruia i s-a alăturat, în ultimii ani, lect. univ. dr. Alina Stan, și reunește studenți și absolvenți ai Academiei Naționale de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj-Napoca.
Spectacolul propune o incursiune în viața satului arhaic românesc locul unde, așa cum spunea Lucian Blaga, s-a născut veșnicia. Acest univers își dezvăluie tainele prin intermediul femeii, al cărei destin este surprins în curgerea firească a timpului, de la cel dintâi cântec de leagăn până la marea întoarcere în veșnicie. Muzica tradițională, jocul și poezia lui Lucian Blaga se contopesc pentru a înfățișa o viață trăită după rânduiala străveche și în armonie cu marile praguri ale existenței.
Scenariul spectacolului surprinde destinul feminin în patru momente: ivirea în lume și copilăria, vârsta tinereții și căsătoria, urmate de maturitate și reîntoarcerea în țărână.
Nașterea și copilăria. Povestea începe cu poezia „Trei fețe” care deschide simbolic drumul vieții, fiind completată de glasul mamei care cântă un cântec de leagăn. Universul copilăriei este unul al inocenței, al ocrotirii și al descoperirii lumii.
Tinerețea este vârsta visurilor și a primei iubiri. Versurile lui Lucian Blaga din „Sufletul satului” deschid această etapă, în care tradițiile, munca și bucuriile comunității dau formă vieții de zi cu zi. Cântecele de seceriș, de cătănie și de dragoste surprind emoțiile unei generații care trăiește în acord deplin cu viața și obiceiurile străvechi. Dansurile tradiționale aduc energia și vitalitatea tinereții, transformând satul într-un spațiu al comuniunii și al sărbătorii.
Căsătoria reprezintă punctul central al existenței feminine. Într-o succesiune de cântece de nuntă, melodii instrumentale și dansuri tradiționale specifice ceremonialului matrimonial, spectacolul redă emoția desprinderii de casa părintească și începutul unei noi vieți. Poezia „Eva” amplifică dimensiunea simbolică a femeii, văzută ca purtătoare a iubirii, a creației și a continuității. Mireasa devine astfel un personaj arhetipal, aflat la granița dintre două lumi, între trecut și viitor.
În etapa maturității și a întoarcerii în veșnicie, femeia este mamă, soție și păstrătoare a valorilor comunității. Ea poartă în suflet bucuriile și încercările vieții, puterea, răbdarea și dragostea care susțin familia și satul. Poezia „Leagănul” readuce imaginea ciclului vieții, sugerând că fiecare generație continuă povestea celei dinainte. Dar în cele din urmă, firul vieții se apropie de capăt. Poezia „Scrisoare” și cântecul funebru transformă despărțirea într-un moment de reflecție și împăcare. Moartea nu apare ca o ruptură, ci ca o întoarcere firească în marea ordine a lumii.
Spectacolul “Liniștea amurgului” propune așadar, o călătorie prin universul satului românesc, fiind un omagiu adus femeii care dă naștere, iubește, păstrează tradiția și transmite mai departe identitatea unui popor. Prin muzică tradițională, dans și poezie, publicul este invitat să redescopere frumusețea unei lumi în care viața curge după legi vechi, dar mereu vii, iar amurgul nu înseamnă sfârșit, ci liniștea unei existențe împlinite și promisiunea unui nou început.
Concertul nu are pauză se încheie în jurul orei 22:45.
Biletele sunt disponibile pe platforma bilete.ro
Vârstă recomandată: 7+
Festivalul Internațional Opera Aperta este realizat cu sprijinul Ministerului Culturii, Primăriei Municipiului Cluj-Napoca, Consiliului Local Cluj-Napoca, Consiliului Județean Cluj și al Asociației „Opera 2 You”.